2003影像詩系列
4位導演，4個獨特的風格，每人用13分鐘的影像來書寫他們的詩。文字詩和影像詩如何連結、如何對位與錯位？詩的影像如何限制想像，解放想像？這些影像？這些影像在詩人的文本上生長出新生命。
- 《現在詩進行式》 鴻鴻導演：以「詩是現實的反映或逃避」此一命題發揮，將眾多不同世代詩人的個人生活與其作品互相映照、互為解答。我們看到詩人的外在生活方式的同時，也試圖藉著詩行潛入其內在的潭淵，並反向勾勒其詩思的現實根源。希望觀眾能從這些詩人的人間形象，見到另一條接觸他們詩作的親切途徑。
- 《我在偷看你在不在偷看我在偷看你》 吳米森導演：實驗性極強的紀錄片，期望像Derek Jarman在Blue片中對影像本身作哲學性的思索，以誇張的現場聲進行私密体驗的告白。結合歌舞片與朗誦詩的手法，部份意像以動畫表現。
- 《死亡的救贖》 顏蘭權導演：透過「死亡」與「自我救贖」的概念，紀錄在這個以死亡為終點的時間軸，無以計數的自我，如何追求存活的延續、如何追求靈魂的不滅、如何追求瞬間的極樂、如何追求永恆的意境…….，如何為生命與死亡，尋找一個沒有出口的出口。
- 《弱囚》朱賢哲導演：長久的的影像工作，帶著一群人、帶著攝影機，不同時空下，這個世界是我獵取的對象，而我也彷彿是這世界一弱囚。很多的詩人在詩的創作上都提過「囚」的概念與感受，或許同樣是對生活的回應，同樣是創作對生命的反思……我看到自己經過不同四四方方的空間……我的步伐仍然空蕩……
鴻鴻
鴻鴻，本名閻鴻亞，1964年生，詩人、導演。現為國立台北藝術大學兼任講師，黑眼睛文化負責人。曾任約三十齣劇場及歌劇、舞蹈之導演。電影作品有《3橘之戀》、《人間喜劇》、《空中花園》、《穿牆人》，獲芝加哥影展獲國際影評人獎、南特影展獲最佳導演獎。並曾為公共電視拍攝《圓缺之間》、《影像詩2003》、《台北波西米亞》、《夏夏的聯絡簿》、《有人只在快樂的時候跳舞》...等。
吳米森
美國紐約視覺藝術學院、紐約市立大學電影創作BFA、研究所畢業。返台後曾任金馬獎/金穗獎/台灣國際雙年展國際競賽類/國家文化藝術基金會媒體藝術專案/電影短片暨紀錄長片輔導金評審委員、Sun Movie電影台導演、Channel[V]/Star TV創意指導、中央電影公司編劇導演、公共電視紀錄觀點審片委員/ 專案導演。1999年與魏德聖、鴻鴻、蕭菊貞等友人共同發起「純十六獨立影展」並發表《梵谷的耳朵》嶄露頭角。 曾執導國家音樂廳旗艦計畫音樂劇《很久沒敬我了你》、上海世博台灣館《全天域球幕》等跨界作品。曾任星空傳媒創意指導、電影導演協會理事、金馬獎評審。
顏蘭權
東吳大學哲學系、社會學雙學位，英國Sheffield Hallam University Northern Media School劇情片製作研究所畢業。曾任平面記者， 吳念真工作室、大乙傳播公司、子易電影公司特約導演。1999年投入紀錄片工作至今，主題多與921地震有關。2003年完成的紀錄片《無米樂》，囊括國內各影展首獎，也引發紀錄片上戲院之新浪潮。目前除繼續長期蹲點拍攝紀錄片，也於社區大學教導紀錄片課程。
朱賢哲
文化大學美術系水墨組、美國紐約州雪城大學電影製作藝術研究所畢業。現任明志科技大學視覺傳達設計系助理教授。以《養生主－台灣流浪狗》獲2001年金馬獎最佳紀錄片，並以《西嶼坪》和《穿越和平》兩度於台灣國際紀錄片影展獲獎，並入圍荷蘭阿姆斯特丹國際紀錄片影展、及日本山形國際紀錄片影展觀摩單元等。2016年以首部劇情長片《白蟻－慾望謎網》入圍金馬獎最佳新導演，並獲釜山影展影評人費比西獎。
